觀光旅遊介紹

一次查詢全台活動、美食、觀光景點與遊憩據點

找到 6,085 筆資料

小鎮職人-藝驛頭城文化基地
觀光景點

小鎮職人-藝驛頭城文化基地

宜蘭縣頭城鎮中庸街32-1號

基地所在位置為地方創生團隊金魚厝邊(蘭城巷弄有限公司)內,此地十年來為頭城老街文化藝術季、國發會青年培力工作站、教育部學習性青聚點之所在,並長期舉辦創生分享、創業培力、文化體驗工作坊等活動。1.返鄉青年搶救下即將拆遷的老屋,成為地方創生的據點2015年,返鄉青年彭仁鴻獲知屋齡60多年的邱金魚老鎮長故居即將拆遷他用,因此以當兵攢下的人生第一桶金承租,並成立「金魚厝邊」,作為老屋再生及社區實踐場域,號召青年返鄉創生關注SDGs11永續城鄉和SDGS17多元夥伴關係的發展課題。以「好厝邊」精神串連在地人、地、產,挖掘在地城鎮品牌魅力特色,成為頭城重要之中介組織。挖掘在地特色,以策展藝術季建構地方網絡,用創意轉譯地方的N種價值共創模式。2.以藝術季活動行銷頭城,10年有成近十年來,舉辦九屆「頭城老街文化藝術季」致力於創造在地職人與移居人口的藝術共創交流。一步步將在地較式微的社區、產業、景點友善連結,建構在地社區網絡連結,挖掘地方議題,創造更多地方互動的機會,逐步提升小鎮能見度,並於2023年以蹲點地方的經驗策畫出版《山與海的職日生:頭城職人誌》專書,以發表多年來與社區職人共同經營之成果。當年老鎮長與鎮民會晤的客廳,現在則是小鎮職人會聚一堂,共同商討串連合作與傳承共創技藝之處,頭城因此發展出以職人技藝、庶民文化為特色的亮點,並成為國內外藝術家駐留的驛站。因此,希望藉此次文化基地甄選,在金魚厝邊設立「小鎮職人—藝驛頭城」的多功能文化基地,讓此處成為訪客造訪頭城的第一站。3.要認識頭城,從百工百業的職人開始頭城是宜蘭縣最北端的城鎮,不但是進入的門戶,也是漢人在蘭陽平原最早開墾的地區,1796年,吳沙成功進據,建立漢人聚落,稱之為「頭城」,開始屯墾;烏石港設立為官方港口,帶來繁榮。宗教廟宇香火鼎盛;文教方面更是漢學詩詞書畫均能人輩出,地方戲曲爭鳴。百工百業皆到位,在清領時期即奠定常民生活完整之基礎。今日,頭城逐漸人口流失、文化凋零、傳統技藝逐漸失傳。但可以根源以往百工百業留下的基礎,以及豐富的山海街環境,透過小鎮職人喚起更多人關注,因為常民技藝是頭城重要的文化資產,職人更是關鍵;而若要深掘頭城的埋藏已久的文化底蘊,須從生活技藝面切入,希望探究常民文化,讓更多人體驗到「頭城人是怎樣生活的?」進一步愛上頭城,移居頭城。

台灣好基金會池上穀倉藝術館
觀光景點

台灣好基金會池上穀倉藝術館

臺東縣池上鄉中西三路6號

2009年「台灣好」來到池上,以「台灣好從鄉鎮開始」為宗旨,挖掘地方故事與深度,與鄉親共同努力,讓池上從全台「穀價」最高的米鄉,成為國內外知名的藝文之鄉。每年吸引藝術家們前來駐村的「池上藝術村」;全台第一個以穀倉改建的專業藝術館「池上穀倉藝術館」;舉辦屢屢登上國際報導的「池上秋收稻穗藝術節」,讓池上不只是「大坡池之上」,更讓許多小鄉小鎮希望「成為池上」。一、地方陪跑員,長出15年秋收稻穗藝術節2009年「台灣好」到池上後,打造春耕、夏耘、秋收、冬藏四季文化活動。其中「池上秋收稻穗藝術節」,從陳冠宇的鋼琴獨奏,到雲門舞集從泥土裡長成的。每年吸引數千人在175公頃金黃稻浪的文化景觀裡欣賞表演。「秋收」已成池上的品牌和大事,凝聚超過300人的龐大志工團隊。「台灣好」更扶植在地成立協會,讓團隊經驗傳承給地方民眾,是地方創生的成功範例,也讓池上成為台灣鄉鎮美好生活的指標。二、進擊的米鄉,台灣版巴比松藝術村為了讓文化藝術深耕,「台灣好」在2014年推動「池上藝術村」,活化鄉村閒置空間,邀請藝術家駐村,為小鄉帶來新的激盪,以期共同完成藝術地方化的願景,邀請美學大師蔣勳擔任藝術村總顧問及首位駐村藝術家。巴比松是位於法國森林邊緣的一個小村莊,卻吸引眾多藝術家進駐,開創鄉村畫風派;「藝術村」也吸引眾多有志創作的藝術家前來駐村,十年來共有48位藝術家進駐,帶給池上更豐富的藝術養分,推動地區藝文發展與文化,也藉由作品把池上之美向外擴散!三、台灣第一座凝聚居民共識的藝術館在地方鄉親期待與支持下,2017年「池上穀倉藝術館」開幕,這是全台第一座凝聚居民共識而生的藝術館,從荒蕪、改建到揭牌,都是民間自主投注心力,2019年即獲得「遠東建築獎–舊屋改造特別獎」首獎及業主獎。迄今舉辦17檔展覽,主題豐富多元,有規模龐大的駐村藝術家聯展、有深具台灣美術文化代表性的重量級人物-席德進展、也有邀請300位鄉親共同參與的共創展,藝術館成了花東縱谷重要的藝術亮點,更是東部學校的重要美育基地。四、學生走入農村,池上學、學池上由於「台灣好」深耕地方,吸引資源導入。2021年起,實踐大學建築設計學系蕭有志老師以5年為期,帶領學生與「台灣好」、「池上鄉文化藝術協會」合作資源整合計畫,讓同學們透過田野工作產出的研究、計畫,轉化為對地方發展、地方創生的参考案例。

阿里山達邦mayasvi文化路徑基地
觀光景點

阿里山達邦mayasvi文化路徑基地

嘉義縣阿里山鄉達邦村1鄰7號

達邦部落(Tapangʉ)是嘉義縣阿里山鄉鄒族的重要聚落之一,擁有豐富的祭儀文化、口述傳統、手工藝技藝與自然景觀資源,這些文化特色不僅是鄒族生活的重要組成部分,也是族群身份認同的象徵。本會長期致力於保存與推廣達邦社區的文化特色與故事,希望透過文化導覽、教育推廣與地方創生,讓這些文化資產在現代社會中持續傳承與發揚。達邦部落的文化特色1. 歲時祭儀文化達邦部落的核心文化體現在三大歲時祭儀當中,代表一年開始的miyapo播種祭、象徵家族團聚及互訪的homeyaya小米收穫祭以及mayasvi(已完成重要名俗保存維護計畫)。這些祭儀不僅是宗教儀式,更是維繫部落各家族與自然、神靈之間的連結。2. 日治時期在1895年到1945年這段期間,台灣成為日本的殖民地。這段時間對達邦社區的發展影響很大。日本人開始建設基礎設施,比如道路和公共建築,這些都改變了村子的面貌。當時還有很多日式建築,現在成為了歷史的見證。目前尚存一棟結構完整且保存良好的日景官舍。3. 手工藝與文化技藝達邦社區的手工藝技藝體現了鄒族的文化美學與生活智慧。部落婦女擅長編織,使用天然材料製作藤編籃子、傳統服飾等實用品,而部落男性則擅長木雕與竹器製作。這些手工藝品在祭儀中扮演重要角色。達邦部落是一個非常重視文化的保護和傳承的部落,其歷史文化脈絡深遠,獨特的祭儀傳統和自然共生智慧更是台灣多元文化的重要象徵。這裡設立了鄒族與自然文化中心,加上本會多年的努力,舉辦各種活動,讓更多人能夠了解和體驗鄒族的傳統文化。本計畫以mayasvi傳統祭儀為核心,結合祭儀空間修繕與策展、文化導覽與體驗遊程,實現文化保存、教育推廣與地方創生的綜合目標。我們期望透過文化資產的活化與創新,讓更多人認識並體驗鄒族的歷史與智慧,將達邦部落打造為文化保存與創新實踐的示範基地。

或者新州屋
觀光景點

或者新州屋

新竹市北區東前街16號

新州屋落成於1934年,曾經是新竹第一間百貨公司,由戴吳獅家族創立,佇立在新竹舊城區,在不同時期,皆為反應當代文化潮流的指標場域。因為生活模式的改變,相較附有停車位的百貨商場,新州屋不再是最便利的消費選擇,歷經了約20年歇業,鴻梅文創(或者)決定協助整修並重新營運。歷經4年的文資考察與建物修繕後,在2023年正式以複合式選品店展開營運。或者新州屋的修復與再利用,目的是換回更多人可以在保留文化意涵的場域裡參與體驗,結合周遭的或者風旅、或者咖啡、或者工藝櫥窗、或者書店與在地鄰里,進而認識新竹在地文化,達成地方創生與文化場域活化。在修繕期間,或者委託在新竹編寫《貢丸湯》的【見域】團隊進行考察,並與修繕老屋專業的【雄本老屋】合作。促成在修復老房子期間,也能凝聚人們對文化資產的關注與認同,並收集能在新州屋空間與活動設計上,符合在地文化的營運素材。讓在地人看見從小有生活記憶的老房子被保存下來,讓旅客能在新州屋拓展對新竹的認識與連結,是或者執行修繕與營運的初衷。室內方面,結合過往新州屋的使用經驗,還原了舊有的磨石子鋪面、表示和洋混合風格的木構窗櫺,在參訪時能回溯不同時期的新州屋樣貌。戶外方面,或者主動內退原有的大門線,釋放出騎樓空間。新州屋的招牌,是以日治時期舊照片中的招牌文字復刻而成的新匾額,並向【三和瓦窯】訂製溝面磚,在修復古蹟期間也增加傳統工法能被傳承的機會。或者新州屋重新以結合選品、餐酒館、料理料室與策展空間的複合形式展開營運,希望讓有歷史價值的建築能被保存,更多人能透過文化體驗認識在地、也促成更多地方創生單位能群起合作。

臺東獵人學校教育基地
觀光景點

臺東獵人學校教育基地

臺東縣太麻里鄉新香蘭12鄰73號

[獵人學校:傳承獵人精神的文化教育基地]獵人學校於2004年由排灣族作家亞榮隆‧撒可努創立,坐落於台東太麻里拉勞蘭部落後山。它的設立旨在應對既有教育體制對原住民文化逐漸疏離的挑戰,通過環境體驗與生活教育傳遞獵人文化的核心價值。學校倡導的「獵人精神」,是強調與自然共存的智慧,懂得傾聽土地、雨水和山林的語言,學習分享與共享的價值,並將這份精神延續給下一代。[核心價值與教育實踐]學校的核心價值體現於三大理念:「對人好,要有美感,對環境與土地有感」。這種教育不僅傳授文化技能,還致力於培養學員對環境保護和社會責任的敏感度。其教育實踐多樣化,包括:1. 文化教育:舉辦文化課程、女性山林課程及青少年營隊,傳遞獵人文化價值,適合不同年齡與背景的學員。2. 公共參與:透過活動如「為土地唱歌」與「山豬會議」,關注環境議題,促進社區對話。3. 青年串聯:舉辦排灣族青年會議及跨部落聚會,討論議題並凝聚青年力量。4. 國際文化交流:帶領台灣原住民青年前往海外,學習其他原住民組織的運作模式,拓展國際視野。[創辦人與文化傳承]撒可努的文學作品《山豬·飛鼠·撒可努》不僅聲名遠播,還成為哈佛大學中文課程指定教材。他以自身經歷展示如何通過教育重新連結土地,幫助學員確立自我認同。撒可努相信,這樣的教育能讓孩子從內心長出大樹,湧出河川,形塑獨特的生命特質。[重建與創新]2019年的一場火災摧毀了創辦人的家,亦是獵人學校的基地。然而撒可努並沒有放棄,繼續往他想要的願景實踐,讓學校得以在後山創造自己的基地,並邀請藝術家加入,透過裝置藝術,使文化、藝術與自然深度融合。目前已完成多棟建築。這些空間的設計融入排灣族建築元素與永續理念,兼具文化傳統與現代需求,並考量防颱抗災及綠能應用。包括大鵬屋(如雄鷹展翅的聚會空間,可俯瞰太平洋,結合現代建築與傳統工藝)、好好教室(專為女性設計的教育空間,支持女性學員探索自我與自然)、弓射坊(結合傳統技能與現代教育需求的弓箭工藝學習場所)[教育的永續願景]「土地與自然是我們從孩子那裡借來的。」通過課程與活動,學校不僅傳遞尊重自然與關愛土地的理念,更啟發參與者培養美感與環境覺知,實踐永續與和諧共生的未來。獵人學校不僅是文化教育的基地,更是一個承載排灣族精神的現代化實驗場域,在尊重傳統與創新現代之間,搭建出一座連結自然與文化的橋樑。

舊打狗驛故事館
觀光景點

舊打狗驛故事館

高雄市鼓山區鼓山一路32號

舊打狗驛故事館前身,是高雄最早的火車站。高雄的都市、碼頭、鐵道,都從這裡開始發展,在有志之士奔走之下,成為全台灣第一處常態營運的鐵道館舍,並且成為鐵道車輛「動態保存」的實踐基地。1900年11月29日,打狗火車站正式開業,縱貫鐵道南部線通車,開啟南台灣邁入現代化的契機。例如橋頭糖廠,物資和設備可以利用鐵道輸入,砂糖則利用鐵道輸出。當時這座車站緊臨濱海地帶,腹地極其有限,鐵道部開始規劃填海造陸,利用作業船挖掘海底泥砂,開始向南側填築陸地,一方面也浚渫內港水域,改良港口航道。而現代高雄港的輪廓,就是從這時候開始形塑。縱貫鐵道經過九年施工,終於在1908年4月20日全線通車,打狗車站範圍也往更寬闊的新生陸地向南擴張,並新建站房和月台等旅運設施。這座月台一直留存至今,如今因為行駛觀光列車哈瑪星號,古老月台再次發揮原有功能。1920年,打狗改名高雄,車站同步更名。1941年配合都市計畫,高雄車站搬遷至大港的現址,舊站改名為高雄港站,繼續負擔貨運業務。一直到高速公路通車,鐵道優勢不再,最後在2008年高雄港站廢止。兩年後,高雄市政府認養閒置空間,在舊站房設立鐵道故事館,並將站場打造為哈瑪星鐵道園區,此案例後來也直接影響台北機廠全區指定國定古蹟及國家鐵道博物館的設立。2014年台電公司捐贈停用火車,成為本館第一輛能動態行駛的火車。然而十多年來,園區的鐵軌不斷劣化,加上既有自行車道阻隔,以及輕軌建設的影響,最初能行駛的鐵道僅有月台前不到100公尺。經過多年爭取協調,配合故事館志工以人力「手做鐵道」,到了2024年初終於打造出540公尺的路線長度,並有三條股道可以運用,許多道岔運用動態保存的北號誌樓來扳轉,整體而言已具備遺產鐵道基本規模。園區內三輛動態保存火車,全為駐館營運團隊及相關組織經由購入或受贈取得,成為推廣及示範的重要角色。2024年11月30日高雄市政府文化局推出「濱線啟程」計畫,由舊打狗驛故事館館長古庭維擔任總策劃,歷時一年半,結合官方及民間力量,完成園區升級工作,包含設定車輛收藏策略,打造濱線觀光列車「哈瑪星號」,將展示車輛數目由14輛提升至31輛,打造舊月台場景及園區北端新入口,以及促使市政府設立「11月29日高雄鐵道日」等等,舊打狗驛故事館及哈瑪星鐵道園區邁入全新階段。

日月老茶廠
觀光景點

日月老茶廠

南投縣魚池鄉中明村有水巷38號

日月老茶廠成立於西元1956年(民國45年),其製茶廠房則建於1959年(民國48年)。日治時期,台灣總督府為發展茶業,特別選擇日月潭周邊的魚池鄉作為紅茶產地,看中此地氣候溫潤、土壤肥沃的優越條件。茶廠建立之初即採用最先進的機械設備,引進英式紅茶製程,為台灣紅茶外銷奠定重要基礎。在戰後時期,茶廠持續扮演台灣紅茶外銷的重要據點,曾創下外銷產值新高,展現蓬勃發展的榮景。1999年921大地震重創南投後,日月老茶廠積極響應「一鄉一特色」的振興政策,展開轉型之路。2003年開始停止使用農藥,2008年更進一步轉型為觀光工廠。現今茶廠以友善農法及有機栽培為茶園管理方式,主要生產臺茶8號(阿薩姆紅茶)、18號(紅玉)、21號(紅韻)等紅茶品種。在地震後的十年間,茶廠致力於推廣魚池紅茶產業,不僅指導周邊小農與創業者,傳承製茶技術,也協助產業代工,推動南投製茶的多元發展,為紅茶產業注入新生命力。在建築特色方面,茶廠建築巧妙融合日式工業建築風格與台灣在地建材特色。木構架結合紅磚牆面的設計不僅考量通風散熱的實用需求,更展現了精湛的建築工藝。挑高的製茶空間與獨特的通風設計,完整保存了早期製茶工業的建築特色。廠內現存許多珍貴的製茶設備,如揉捻機、發酵床等,這些設備不僅是重要的工業遺產,更是見證台灣茶葉產業發展的重要文物,透過這些器具,我們得以窺見早期製茶工序與工人的生活樣貌。茶廠與周邊茶農始終維持密切關係,是當地居民共同的珍貴記憶。許多老茶農至今仍能生動述說當年採茶、製茶的點點滴滴,這些珍貴的口述歷史更豐富了茶廠的人文內涵。隨著時代演進,老茶廠成功轉型為文化園區,在保存傳統製茶文化的同時,也積極融入現代創意元素,展現產業文化資產的新價值。透過多元的展覽與體驗活動,茶廠持續向大眾傳遞台灣茶文化的獨特魅力。茶廠周邊仍保有大片翠綠茶園,與日月潭秀麗山水相互輝映,形成獨特的文化地景,不僅見證了台灣茶業的發展歷程,更是彌足珍貴的文化景觀資產。

舊監更生島
觀光景點

舊監更生島

嘉義市東區維新路134巷36號

(一) 具備三種文資身分的特殊聚落型態,是全台唯一完整保存的百年舊監獄歷史現場(1) 具備國定古蹟、歷史建築、聚落建築群多元文資價值 在舊監獄方面,其自日治時期開始,橫跨了逾百年時光,透過賓夕凡尼亞式的特殊建築形態,得以窺見當時對於理想獄政空間的想像,而由受刑人共同施工而成的建物,更是少見的公共建築模式,其中包含挑高的空間、多元形式的氣窗設計等,都是在檜木建材之外,同樣少見的建築特色,更呈現不同時代背景下的建築思維,而特殊的空間配置,也讓其能乘載更多諸如「自由」、「限制」等社會議題的體驗與討論。 而宿舍群作為舊監獄的延伸空間,過去是獄政人員日常生活的重要後援,也因此鬆動了其中相對嚴肅的場域氛圍,現在則仍舊維持溫和質樸的生活感,成為到訪者得以更放鬆親近古蹟的重要節點,也能從居民的眼光中,尋找富生活感的歷史脈絡。(2) 重現木都再造歷史現場計畫,形塑「木都工作聚落」 而除了體現其在過去歷史背景下的文化價值之外,宿舍群也緊扣嘉義木都的核心,藉過往「重現木都再造歷史現場計畫」,活化老屋作為在地團隊進駐使用,逐步邁向「木都工作聚落」的願景;此外,聚落內仍有當時獄政人員之眷屬居住,新舊住戶共居的進駐型態,也使舊監獄及宿舍群成為一個彼此呼應的完整歷史敘事場域,讓民眾看見不只存在於過去歷史裡,也是當代社會、城市生活中的重要文資據點。(二) 以修代租的聚落進駐型態,展示十年公私協力的文資場域活化可能性 舊監獄宿舍群的另一大特色即是創新的「以修代租」進駐型態,過去邀集20所大專院校共計3223人次青年參與打造,共計16戶民間單位申請進駐,並由公部門自行修復及管理14戶,期間結合政府與民間力量,體現了在公部門開放的信任態度之下,民間單位的多元專長可以讓聚落發展出更豐富且貼近地方的營運型態,同時也能真正支持在地單位的發展,達成實質的創生,同時也讓文資場域有更多被詮釋與發展的空間,在過往的累積之下,添上了新的文化樣貌,為公私協力的合作模式帶出標誌性的意義。

渭水驛站
觀光景點

渭水驛站

臺北市大同區延平北路2段27號

廣義的大稻埕西起淡水河、東至捷運淡水線、南抵市民大道、北達民權西路。這裡曾是眾多紅頂商人的發跡地,1920至30年代臺灣自由民主與新文化運動的核心力量在此交融,成為社會運動、藝術、文學、音樂與戲劇家們綻放熱血青春的舞臺,締造無數「臺灣第一」。「渭水驛站」位於大稻埕中心的延平北路二段27號,是講座、走讀與探索街區的休息站。該屋最初隸屬「發記茶行」,隔鄰義美是昔日「大安醫院」所在地。1916年,蔣渭水醫師在此懸壺濟世,創辦臺灣文化協會、出版《臺灣民報》、開設文化書局等,點燃新文化運動之火,將大稻埕變成臺灣思想與社會改革的熱點。最初的大安醫院為一座三開間、帶有希臘山牆與古典雙柱的磚木建築,後雖已改建,但現今的「渭水驛站」仍保有過去的裝飾風貌。半圓形山頭下的大牛眼窗、左右對稱的泥塑花瓣浮雕等立面美感,記錄太平町與城內榮町分庭抗禮的輝煌過往,蘊含地方產業與文化交織的人文魅力,2006年被臺北市政府指定為歷史建築。日後屋主洪九江將該屋售予「張亦泰布莊」創辦人張亦樂。二二八事件期間,張亦樂之子張武曲與蔣渭水之子蔣時欽同為「臺灣省自治青年同盟」成員,協助維持地方治安,但被政府視為事件「首謀」遭當局通緝。其妹妹張月卿嫁給黨外運動要角黃信介,也使此建物與臺灣民主歷程產生更深的連結,成為民政局「臺北市不可遺忘的自由之路」史蹟之一。1954年,張家將此屋售予蔡茂盛先生,2011年,屋主透過容積轉移將此建物捐贈臺北市政府都市更新處,命名為「URS27W城市影像實驗室」,透過「軟都市主義」與「都市針灸術」的概念,嘗試為老街注入新活力,曾舉辦「太平町歷史影像暨短篇文學創作展」、「老屋裡的紀錄片影展—暗室微光」,吸引不少文史愛好者前來,每年舉辦多場展覽、講座與活動,並推廣「1920S大稻埕自由民主之路」,重新喚起人們對1920年代民主文化運動的想像。隨著都更處街區活化的階段性目標達成,URS計畫退場,空間於2020年改隸文化局,最終使「URS27W」成功轉型成「渭水驛站」。2021年10月17日,適逢臺灣文化協會創立百周年,副總統賴清德親至此地與隔鄰的大安醫院舊址,向臺灣近代文化與民主奮鬥史致敬。驛站結合文史導覽、展演活動、社區參與等多元形式,帶領大眾發掘街區故事,讓昔日的產業繁華、社會運動風雲和城市建築之美在當代再度閃耀,重現大稻埕在臺灣歷史與社會運動中的關鍵地位,給予都市再生的全新轉譯價值。

王功海牛文化基地(王功有機書店)
觀光景點

王功海牛文化基地(王功有機書店)

彰化縣芳苑鄉新寶村永豐巷2號

王功早期的居民信仰以移民自原鄉奉承來的「池王爺」,被視為開庄鎮庄神明。清嘉慶年間的「大出海」蔡牽曾率船在此搶掠,靠著「池王爺」顯靈逼退,事後蔡牽為了感謝王爺開恩,再回大陸泉州運材料來改建王爺宮,還通令所有海盜船隊航行至此要向王爺宮舉香遙拜才能通過,此後海盜經過這裡就大喊王爺宮這庄到了!,久而久之便成了「王宮到了!」。後來,當地居民感念王爺的護庄功勞,決定將「王宮」改為「王功」,以永久紀念王爺的功勞。1.海牛文化依循著靠山吃山、靠海吃海的智慧,彰化縣芳苑鄉很早就開啟了養殖蚵仔的產業。當地的潮間帶由於淤泥多,即使漲潮也難以通行船隻,自日治時期開始,一代又一代的蚵農仰賴著牛車採蚵,將動輒百來台斤的鮮蚵運回,至今已傳承80年,成為全台唯一、彰化獨有的特色漁法!2013年齊柏林導演執導紀錄片《看見台灣》,拍攝出芳苑蚵農與海牛協作、充滿生命力的畫面,震撼人心,掀起海牛文化的熱潮!在眾人的支持推動下,2016年「芳苑潮間帶牛車採蚵文化」成為彰化縣第一個以產業登錄的無形文化資產。為了傳承國寶級海牛文化,彰化縣政府舉辦「國際海牛文化節」,向世人展現這項在地產業與文化驕傲。在彰化縣芳苑鄉養殖蚵仔的巔峰時期,曾經有高達數百頭海牛貢獻體力,之後受到機械化運具的影響,海牛數量持續下滑,目前在芳苑潮間帶工作的海牛數量僅剩7頭,為了延續如此獨特的海牛文化,在地社區正結合民間力量,積極規劃海牛學校,培訓接班海牛,傳承特色文化資產,更將安排退休海牛與耕牛的安養處所,打造最佳的生命教育典範。2.王功文化地圖王功算是台灣開發史上早期的村落小鎮,曾經非常繁榮,之後逐漸沒落,因此我們社造的主軸是「延續海牛文化」,依照這個主軸想要塑造出早期傳統的生活樣貌,包括達人與海牛漁民等,慢慢累積變成一個完整的文化地圖。(1).社區營造: 延續海牛文化,發掘在地職人故事,傳遞人文精神。(2).海牛藝術文化: 透過海牛藝術文化的主題,發展出更多元的交流合作平台。(3).生態體驗:海牛生態的體驗譲更多在地文化特色被發掘與再生。 3.在地社造活動 主軸一:以延續海牛文化出發點,號召動員社區居民參與。 主軸二:重視土地價值,發展人文走讀體驗方式。 主軸三:建構創意基地,成為年輕人創意搖籃。 主軸主軸四:召募社區耆老,參與人文故事導覽與旅遊規劃

台東書書果實 BOOK-BOOK FRUIT TAITUNG
觀光景點

台東書書果實 BOOK-BOOK FRUIT TAITUNG

臺東縣臺東市漢陽南路139-1號

▶書書果實:閱讀南島,書寫台東的文化故事台東在臺灣的東南方,東向太平洋,先民凝視著海平線,捕捉那稍縱即逝的靈感,判斷出通往未知彼岸的路。「島是船,海是路」——這句話像是一種低聲的呢喃,滲透進南島語族的日常,在千萬年的時間軸裡,洋流的變遷、氣象的律動、海鳥的飛翔,彷彿在講述一個無聲的故事,如讀本般探索著海洋文化的各個角度與層次,彼此交織展現其豐富面貌形成獨特的南島文化。▶什麼是「書書果實」晃晃二手書店於2010年成立,2023年集結台東12家小書店合作的「書書果實」閱讀聯盟(台東三省堂、 地下書店丶在海一方書店、 池上書局、 故事就要開始了、 海和 日常・生活提案所、 家家酒書房丶街角書店丶種子樹屋、 檔案室書店、 鯨魚老師的自然書房 EcoIdea(依筆畫順序排列))「夥伴們,一起航向偉大的航道吧!」漫畫《航海王》裡的經典台詞,在諸多惡魔果實中,有一顆「書書果實」吃下它的能力者可以將指定對象帶進書世界裡,進到書世界中的人不但不會變老,還能與書外的人交流。在未知的航道上找到屬於自己的位置,並以這份定位為基礎,與夥伴攜手共同成長。我們深信,「閱讀」是改變世界的開始。▶六顆「果實君」簡介做為南島語族的最北界,生命的果實早已在這裡種下,發展出六顆書書果實,以在地水果為原型,擁有各自的神奇魔力!◌ 書書果:能賦予人自由飛翔般的想像力 ➠ 原型: 鳳梨/釋迦◌ 原生果:以火光照亮歷史、綻放多元族群的文化力 ➠ 原型:火龍果/木鱉果◌ 療癒果:修復身心、理解他人,並擁抱自我多重宇宙的治癒力 ➠ 原型: 枇杷三顆◌ 自然果:有如海洋般源源不絕的生命力 ➠ 原型:肚臍柑◌ 美好果:美的思想原型、多面向的創造力 ➠ 原型:芭樂/文旦◌ 女兒果:外柔內剛的女子力、元氣飽滿的學習力 ➠ 原型:蜜桃▶書寫台東,與世界交會台東是一個多元族群共存的地方,有著豐富的自然資源及文化底蘊,使其成為南島文化的重要據點。透過「書書果實」BOOK-BOOK FRUIT TAITUNG為媒介,連結在地書店、部落社群、公私部門,並與史前文化博物館、學校合作,推動跨領域的合作與串連,邀請每一位讀者走進文本世界中,探索生命的奧秘。台東的故事在每一本書中展開,無論是原住民族群的智慧、南島語族的歷史文化脈絡或是地方風土,透過多元的閱讀經驗讓人找到認同。

聚落自發的近代化教育場所:古崗學校洋樓
觀光景點

聚落自發的近代化教育場所:古崗學校洋樓

金門縣金城鎮大古崗54號

19世紀下半葉,清國開港通商,長期嚴控遠洋海通的政策被打破。隨著英、荷統治下的東南亞經濟繁榮,長期因海通受限、生存不易的閩人,大量下南洋尋找機會,俗稱「落番」。許多閩僑海外致富後,返鄉大興洋樓,匯款回饋鄉里,興辦現代教育,是20世紀初期,閩地近代化浪潮的主要推手。金門與古崗也置身這一歷史浪潮,20世紀初期島上許多新式學校,如古崗學校、金水國小、睿友學校等,都來自南洋僑民由下而上的自發建設。董允耀是古崗南洋僑民代表人物,返鄉時號召村人與南洋僑民,在家廟旁共設新學校。董允耀除自身慨捐外,還成立教育基金會,在廈門租界鼓浪嶼置產,租金所得作為學校營運經費。古崗學校於1922年落成啟用,教學內容有國語、算術、常識、社會、自然、音樂等科目,教師來自古崗、金門與福建等地,並創辦《鏡光月刊》,使南洋鄉僑了解辦學情況並推動募款。 鄉民自發的古崗學校,後來併入中華民國教育系統,1962年做為古崗村里辦公所及民眾活動中心使用,後曾荒置一段期間。2005 年修復後,由董氏宗親會管理,委由古崗社區發展協會作為社區營造、地方創生與教育推廣的核心基地。2023年社區與在地青年團隊合作,活化為咖啡店「百花」,餐飲販售,辦裡講座、藝文展演、教育活動手工藝體驗、展覽、導覽活動與社區窗口。在此,古崗學校作為國內文化基地的理由有以下幾點:第一:特殊脈絡下的歷史場所:金門新式學校的脈絡,與臺灣教會民辦系統、日治官僚教育系統有別,屬於閩地基層自發、跨海近代化的世界史脈絡。既反應閩地在歷史上,由下而上跨境自發、不依賴國家的社會機制,也反應其長期與東南亞的互動。在國內,這是臺澎馬沒有的特殊歷史脈絡,金門至今仍有許多東南亞僑民返鄉參訪,古崗學校是代表性場所之一。第二,國內難得由下而上的「民眾自發」文資場所:從最初興設,到保存維護經營,都由古崗鄉民自發主導,而非被動依賴國家。在普遍仰賴公部門主導國內文資空間中,實屬特別。第三,未曾斷裂的「場所精神」。古崗學校直到今日,除開設咖啡廳讓更多民眾接觸外,還引進當代思潮、辦理藝文、工藝、人文講座等推廣活動,是社區營造核心,教育年齡層從年輕人到社區老年人都有。始終延續創設時的「教育」、「凝聚族人」的場所精神,在許多僅保存空間軀殼,缺乏意義延續的國內文資中,實屬難得。

苑裡掀海風
觀光景點

苑裡掀海風

苗栗縣苑裡鎮新興路35巷22弄32號

一、連結文化、土地與多元社群的實踐者自2014年成立以來,苑裡掀海風團隊由跨領域青年組成,深耕苗栗苑裡鎮,結合在地文化資源與國際視野,發展出兼具歷史深度與文化內涵的體驗服務。作為苑裡鎮第一家獨立書店與苗栗海線的重要文化據點,團隊推廣三種閱讀方式:1. 用聲音閱讀書籍:提供多元書籍作家講座與活動,吸引文化、藝術與社會議題愛好者。2. 用雙腳閱讀土地紋理:以探索郭芝苑音樂、藺草技藝與地方菜市場,連結歷史與日常生活。3. 用味蕾閱讀在地風土:聚焦苑裡農業,了解友善環境與文化價值。二、文化活動與地方創生團隊每年舉辦大型藝文活動,「海風季」品牌累計三年召集80個攤位,吸引超過10,000人次參與,成為地方創生的重要平台。也曾舉辦苑裡大夜市環保永續場次與苑裡百鬼童樂祭典,以創新形式結合永續理念,吸引不同年齡層的參與者,促進地方文化的活化與傳承。三、保護文化資產與活化地方特色團隊積極推動文化資產保存,協助台灣音樂史上現代音樂先驅郭芝苑先生的故居維護與活化,以郭芝苑作為主題的教案,以沈浸式劇場的方式呈現,戲劇教育帶高中生向社區介紹在地文化;此外,推廣藺草編織技藝與苑裡菜市場活化再利用,賦予地方產業新生命力,團隊曾攜手藺編工藝師赴荷蘭與紐約展出,也曾上多場國際研討會,將苑裡的音樂、工藝與地景呈現於國際舞台,讓更多人感受在地文化的魅力。四、連結農業與公益的永續實踐「教芋部計畫」以無毒芋頭連結農業與公益,透過銷售將利潤回饋農民與社會計畫,改善農民收入、提升消費者飲食安全,並支持社福志工與教育需求。此外,2023年成立的「海風獎學金」,專注於「社區參與」、「環境關懷」與「永續海岸」,幫助高中生探索家鄉與自我,成為家鄉的行動者。五、多元參與與社會連結團隊參與苑裡鎮兒童參與式預算計畫,設計活動啟發兒童公民意識與家鄉認同感。同時,參與苗栗縣「農村風土手作與婦女創業」計畫,成功協助中高齡婦女發展創業技能,累計培力近50人次,賦予她們經濟與社會參與的機會。團隊多年來榮獲多項肯定,包括文化部青年行動首獎、文化部社造獎、教育部青年發展署Changemaker金獎、國家發展委員會地方創生青年培力工作站、Shopping Design社區貢獻獎以及La Vie台灣創意力100團隊等。

大二結社區(二結穀倉稻農文化館)
觀光景點

大二結社區(二結穀倉稻農文化館)

宜蘭縣五結鄉三興西路171號

「大二結文化基金會」長期以大二結社區(包括二結、鎮安、三興等三村)為根基,積極耕耘並活化在地文化。基地位於蘭陽溪溪埔地,乾隆年間便有人開墾,隨著發展逐漸形成聚落,設有渡口,成為溝通蘭陽平原的重要水路樞紐。從早期以稻農產業為主,到日治時期發展的紙業,社區逐步形成了以紙廠為核心的工業聚落;此外,社區內的王公廟作為信仰的核心,並以其獨特的「過火」儀式聞名遐邇。稻農文化本基地自古以來便是蘭陽平原的稻米生產重鎮,車站附近的「二結穀倉」曾負責收購並轉運廣大農區的稻穀。這座建築見證了當時稻米產業的興盛與當地經濟的發展,儘管隨著時代變遷而走入歷史,但二結穀倉依然以其典雅且樸素的外觀吸引著人們的目光。目前,該建築已被列為縣定古蹟,並改建為展示稻米文化的場所,讓遊客能夠了解稻米的種植過程及稻農的日常生活。此外,「二結圳」曾是當地農業的命脈,至今仍為二結稻米文化的重要見證。 紙業文化二結與四結地區的紙業文化發源於日治時期,當時為了利用榨糖剩下的甘蔗渣來製造紙張,便在糖廠附近設立了紙廠,是台灣機器造紙的開始。中興紙廠曾是全台最大的新聞用紙生產工廠,至今,二結及四結的兩個紙廠區雖然停止運轉,但是仍為當地帶來經濟動能與文化影響。而紙廠的煙囪曾是外來遊子回鄉的象徵,也提醒著當地居民這片土地的工業發展歷程。此外,紙廠的發展,帶動了整個聚落生活型態的改變。宗教文化二結王公廟自清乾隆51年起便成為本社區的重要宗教中心。王公即「古公三王」,是來自福建漳浦的地方神祇,據傳王公曾在南宋末年為抵抗蒙古而犧牲。王公的神能與醫藥、堪輿、道法等術數密切相關,為開墾時的移民提供醫療、消災及除妖等服務,成為居民的心靈支柱。二結王公廟的特殊儀式,如「武轎觀輦」和「過火」,已成為全台聞名的宗教文化,吸引了來自全國的信徒參與。王公過火的歷史可追溯至百年以上,並在96年被選為台灣宗教百景之一,顯示了它在當地文化中的深遠影響。積極推動文化保存,帶動社區能量根植地方生活基金會秉持文化資產保存與活用的理念,致力於重新連結人與人、土地之間的情感,並喚起社區對於地方文化資產的保存意識。基金會自1991年起,主導多項重要計畫,包括王公廟重建、文化景觀登錄及設立各種文化館,這些成就反映出其對社區整體發展的深遠關懷。基金會提倡文化資產應融入社會脈絡,並透過在地活動和跨代承傳,持續推動地方文化的活化與創新發展。

洲南鹽場
觀光景點

洲南鹽場

嘉義縣布袋鎮龍江里新厝仔402號

1. 洲南鹽場於1824年闢建,2001年全台各地鹽場因國家政策全面廢晒;2008年我們申請文化部文化資產局「產業文化資產再生」計畫,在一群老鹽工的協助下,進場整建、復晒,2009年起接受嘉義縣地方文化館補助,迄今已18年。2. 洲南鹽場致力創新永續發展,賦予傳統鹽業文化及廢晒鹽田新生命,並透過實際產晒,以預約制「環境教育」活動及「系列鹽品銷售」雙軌營運,華麗轉身、創造文化產值。2016年獲國家環境教育獎(團體組)優等,2021年以藻鹽獲台灣地域振興聯盟舉辦地域振興大賞「風土物產獎」;2024年入選經濟部社會創新平台「社創選品」,及獲聯合報500盤「風土之味獎」肯定。3. 洲南鹽場以職人技術生產天然日晒海鹽,維持穩定的產晒運作,將傳統鹽業融合現代技術與管理,作為鹽業文化、鹽田景觀保護和再現的重要策略。在整建復晒過程中,盡可能保留原有鹽田結構的歷史紋理,但也需兼顧環境教育的公共服務設施需求,並提高產晒效率與符合當代社會消費需求的品質。4. 洲南鹽場面積約20公頃,僅有2公頃多作為鹽田主要產晒區域,其餘18公頃維持鹽田廢晒後自然演化的濕地生態環境,吸引許多冬候鳥至鹽場棲息。我們營造以產晒為前提的濕地生態,建構兼具人文與生態友善的環境教育場域;此外透過鹽品與消費者溝通,以「水地風光人晒鹽」晒鹽方程式,傳達「人與自然友善互動」之重要理念。 5. 洲南鹽場由社團法人嘉義縣布袋嘴文化協會以「承租及公益認養」方式,與嘉義縣文化觀光局簽約取得經營管理權;本協會於2002年立案,前身為1996年成立的布袋嘴文化工作室,初期以文史調查、出版地方刊物、認識鄉土等活動為主,而後聚焦於鹽業文化資產議題深耕,並以結合地方熱心人士,深耕鄉土文化、提昇生活品質與在地價值為宗旨。

沿菊書店
觀光景點

沿菊書店

澎湖縣馬公市新復路1巷1號

沿菊書店,澎湖聚落文化創生故事館的行動。澎湖在移民史,產業,信仰,習俗等各方面一直以集村型態在個別聚落上獨立發展特色,再以聚落為單元進行交流,澎湖文化最基礎單元就是一個村。具辨識度的海島聚落文化,包含語言生活,信仰習俗,廟宇、菜宅、碼頭、建築配置等。過往澎湖文化的運作以聚落為單元,成就小區域文化主體性,競合與同化也都以聚落為單元進行,發展出如吉貝菜宅文化,赤崁丁香文化,南寮農耕文化,澎南漁業文化等。甚至婚俗也產生馬公炸棗文化,望安糋棗文化差異,這些聚落特色在過去以微型但有歷史觀的方式存在,隨著人口外移,世代文化斷層,區域變遷終結了獨立性,生活模式改變與流行文化的替代,澎湖聚落文化內涵快速消失。這一代的澎湖人結婚不發炸棗,日常飲食文化不吃魚乾,菜宅荒廢,古厝拆除,我們這一代在未來20年內將目睹澎湖聚落文化式微,這是可預見的,如果我們不採取行動,或採取的行動不夠精準。為了搶救澎湖聚落文化,國家與民間投入許多資源在社區營造,在議題描述,宣導教育,資料建構上都取得了成績,但談地方創生時,日本與歐美經驗正告訴我們地方創生的行動始於地方風格,但完成於產業營生的文化經濟模式。文化就是上一世代的生活,它在屬於它的時間軸上具備普遍性與價值,產生利的效應,對生活與生命有利,對經濟營生與社會發展有利,於是對文化保存採取行動,必也得讓瀕危消失的文化在當代也產生利他性與利己性,產生文化經濟才能創造普遍性,普及性被創造了文化就保存了。這是沿菊對於文化永續及地方創生的核心價值,透過文化經濟模式創造舊文化在當代的利他性與利己性,就是文化商業模式,這將事半功倍於文化復甦。沿菊在澎湖文化行動20年服膺於此,我們與許多社區整合,產出聚落文化經濟財,促成聚落文化朝營生模式發展,這也是本館設置的概念,協助澎湖聚落走向文化營生的孵化器,讓地方創生完成最後一哩路拼圖—文化營生。沿菊書店,座落在篤行十村歷史建築群內,為日式百年廳舍30坪建築,每年營運超過300日穩定服務。文創館現有機能包括走讀旅行,藝術創作展售,地方創生,社區產品開發與販售,講座與體驗工坊等,每年造訪8萬人次,合作社區與藝術家超過30案,長年投資文化實驗性行動,包含文創市集辦理,文創館2025更名澎湖聚落故事館後將可更具宏觀性。

李梅樹紀念館
觀光景點

李梅樹紀念館

新北市三峽區中華路43巷10號

三峽--祖師廟--李梅樹提到三峽,大家直接的聯想就是祖師廟,而,提到祖師廟,最直接的連結就是李梅樹。李梅樹是一位美術家、畫家、教授、議員、農會主席。李教授創作內容以呈現臺灣鄉土之美為主要訴求,畫風走寫實路線,一生最鍾愛的三峽風光畫作,充滿了他強調的「風、土、民、情」藝術理念。李梅樹紀念館,在1995年成立,是一間以紀念臺灣畫家李梅樹和展出其作品為宗旨所設立的紀念館,紀念館收藏有李梅樹先生一生傑作及各項文物資料,包含李梅樹興建祖師廟的手稿過程原件。2005年 獲行政院文化建設委員會指定為地方文物館。三峽長福岩清水祖師廟建於清乾隆三十四年(1769年),既是三峽當地信仰祭祀圈的中心廟宇,也是當地社會、經濟活動的聚集地,道光年間(1833)因地震損毀而募貲擴建。乙未割台之後,因地方抗日,日軍占領後將祖師廟加以焚毀,因而1899年在仕紳籌畫下再度重建,二戰結束後,由於時間的流逝與自然損害,廟宇的結構與裝飾面臨嚴重的損壞,也因而促成李梅樹改建三峽祖師廟的因緣。1947年李梅樹主持重建三峽祖師廟,以米開朗基羅興建聖彼得大教堂的信念,文化人和藝術家的呼籲,來主導祖師廟的重建,期待信眾走進廟宇不僅是為了燒香、拜佛、求平安,還能汲取美學與文化教育的養分,因此,對其建築與設計頗下苦心,在修復過程中,李梅樹特別注重細節。他親自設計並監督雕刻作品,包括龍柱、雀替、斗拱等建築構件,並以極高的精準度再現傳統工藝之美。此外,他還以鮮明的色彩與精緻的圖案,為廟宇內部增添了豐富的視覺效果,使整體建築更具藝術感染力。祖師廟也因此名譟一時,被譽為「東方雕刻藝術殿堂」。但若放在台灣藝術史的脈絡底下,祖師廟可以視為一處空前絕後的實驗場,由藝術家主導,如何在地方信仰的基礎上,融合傳統與現代,成為一處台灣獨有的藝術古典範式。除信仰與歷史外,裝飾作品多出自當時名匠與藝術家之手,豐富了宗教藝術美學,為了將祖師廟打造成一座具備文化、藝術與教育功能的廟宇,李梅樹廣納當時文學及美術界的名流,如于右任、傅狷夫、閻錫山、歐豪年、林玉山、陳進、郭雪湖…等提供書畫底稿,再由正統流派之國寶級大師,如石雕頭手蔣銀牆、大木宗師陳應彬的高徒陳田司等,以傳統木雕、石雕、彩繪等技術為基礎,結合現代美學觀念,重新賦予祖師廟生命力,共同成就了這間「東方藝術殿堂」民間廟宇美術館的誕生。2018年,三峽祖師廟被文化局指定為市定古蹟。

板橋放送所 傳奇放送科藝文創園區
觀光景點

板橋放送所 傳奇放送科藝文創園區

新北市板橋區民族路130巷67號

板橋放送所為日治時期臺灣總督府技師栗山俊一於於1930年興建,基地面積1.74公頃,古蹟本體1263平方公尺,以當時最先進的鋼骨、鋼筋混凝土構造、牆體採用中空鋼筋混凝土壁,使用防暑中空磚保持室內通風涼爽溫度,立面設計強調水平線條與弧線形式,屬於臺灣日治後期現代主義風格,為五大廣播設備之一。二次世界大戰後由中國廣播公司接收,原本因荒廢,一度面臨拆除命運,經地方人士爭取保留,2015年新北市政府公告指定為市定古蹟,2019年完成室外園區工程,開放民眾休憩,2022年古蹟本體完成修復再利用工程。當代傳奇文化藝術基金會取得15年之經營權(2022-2037),由藝術總監吳興國帶領當代傳奇劇場、興傳奇青年劇場、太古踏舞團、小傳奇劇場,以傳承表演藝術文化、永續發展為志,5500坪的園區設有戲劇館、舞蹈館、文學館與展覽館等四大主題場館,可提供多元的表演與活動場地,每年7到9月更將舉行國際藝術節,匯集當代表演藝術、親子互動、生活美學體驗,也是藝文愛好者與在地居民的熱門景點,同時是新北新板特區中一個文化新亮點。板橋放送所,將成為新北市古蹟民間藝文團體OT案營運首例,打造專業藝文展演場館的文化傳承創新基地。

北埔是一座慢漫博物館  (藍鵲書房)
觀光景點

北埔是一座慢漫博物館 (藍鵲書房)

新竹縣北埔鄉中正路76號

「藍鵲書房」以文化廚房為志業多年來藍鵲書房就像台灣藍鵲家族的幼鳥,在北埔鄉親溫暖的照顧下,羽翼漸豐,乘風起飛!藍鵲書房一直以文化廚房為志業,持續將在地的人文歷史、建築與生態傳遞給外來旅人; 同時將外地多元文化分享給在地朋友。透過書店選書、講座 、走讀、手作和讀書會等活動,讓大家看見生活的美好。期待閱讀成為日常,讓日常因書而豐盛!北埔是一座慢漫博物館**北埔:慢活與浪漫兼具的博物館** 北埔鄉位於新竹縣台三線上,是典型的客家庄,保留了傳統聚落與豐富的歷史建築群。在聚落中心300公尺範圍內,匯集了國定古蹟「金廣福公館」、「天水堂」,縣定古蹟「姜阿新洋樓」、「慈天宮」,以及歷史建物「忠恕堂」、鄧南光影像紀念館和龍瑛宗文學館。 自1834年設隘入墾以來,北埔經歷清朝、日治到民國,已有近190年的歷史。這片土地上誕生了許多影響深遠的人物與事蹟,例如:- 姜秀鑾開墾北埔,奠定大隘三鄉(北埔、峨眉、寶山)聚落。- 姜紹祖領導義軍抗日的英雄事蹟。- 「北埔事件」中蔡清琳的抗日起義。- 「茶金」戲劇原型主角姜阿新(茶虎)。- 紀實攝影家鄧南光與文學家龍瑛宗的經典作品。 另外,日治時期北埔支廳長渡邊龜作業餘採集植物和昆蟲,甚至許多以他為命名的昆蟲,如渡邊氏東方臘蟬、渡邊氏大青叩頭蟲。後來的日籍博物學家鹿野忠雄也循著渡邊龜作的足跡來到北埔。這些北埔歷史人物的風采和作品,再加上每座古蹟或歷史建物,述說許多動人的故事。無論是歷史文獻、學術論文或著作,都記錄著北埔豐厚的文化底蘊。**自然與生活** 北埔聚落居民以節氣為生活節奏,元宵油笐火節、中元普渡、中秋廟埕食茶賞月等活動傳承傳統民俗。秀巒山是北埔的地標,如同庇護鄉民的「父母山」,樹林成蔭,設有涼亭與紀念碑,是散步運動的好去處,也是新竹縣十二勝景之一。 五指山步道林相豐富,奇岩怪石與森林芬多精令人沉醉;南埔村的黃金水鄉展現田園詩意;散落丘陵的茶園孕育了聞名的膨風茶(東方美人茶)。此外,南埔村的百分橋橫跨大坪溪,記錄了91種鳥類,展現野鳥生態的多樣性。 北埔不僅擁有豐富的歷史古蹟,還結合多樣的自然生態景觀,讓人流連忘返。 **「整個北埔就是一座值得讓旅人放慢腳步探索的慢漫博物館。」**

Pising彼心書店
觀光景點

Pising彼心書店

花蓮縣光復鄉中正路一段127-1號

Pising 彼心書店的「Pising」 是阿美語的「臉」,唸音是「彼心」。彼此的心,大家一起一起的書店。我們常會說papising ,時常互相打照面的意思。Pising 彼心書店前身是2021年開店的Pasela’an緩緩書屋,原址位在臺鐵光復火車站旁,是一間大正時期的百年老木屋,旁有一棵琉球老松與麵包果樹隨伴在旁,期待書店成為讓人休息、停留的地方。2024年五月結束租約,搬遷至花蓮縣文化局的「中區藝文基地」(花蓮縣光復鄉中正路一段127號之1),前身為光復舊消防局。Pising彼心書店在2024年經歷更名與搬遷移動,但是位在馬太鞍部落與鄰近太巴塱部落,是阿美族兩大古老部落,座落位置近光復街區、第一野菜市場與花蓮糖廠,承襲豐富的地方文化資源,立志成為流動服務站、在地聚會所、原事讀書室,成為花蓮中區的地方閱讀書屋。書店選書與原住民文化或台灣故事書籍有關,也會介紹花東文史或是地方特色,期待透過書籍讓來客認識我們腳下土地的故事,以及推廣母語應用,讓臺灣多元族群的語言常伴生活。Pising彼心書店由主理人Awa劉于仙與Liso^so’你說說工作室負責人摩力‧旮禾地共同開設,店內還有黑狗店長(酷瑪小姐)與黃狗副店長(若農小姐)一起細心照顧經營書店,也有許多移居或返鄉的青年們共同加入,以企劃、攝影、繪畫、設計、紀錄等專業能力,共同舉辦地方文化活動,活動辦理範疇擴及繪本製作、刊物出版、導覽走讀、田野調查工作坊、傳統領域標記繪製、族語翻譯課程、歌謠班練唱、文學講座辦理、親子閱讀共學、工藝織染手作工作坊等等。你說說工作室於2024年曾獲得原住民族委員會的「最佳族語推動團體獎」,並受邀參與南島語言復振論壇發表阿美語語言學習與推廣實績,從族語繪本繪製到開設Pising彼心書店之路。Pising彼心書店會承繼Pasela’an 緩緩書屋的精神,以「書店」作為載體,培養在地紮根的豐厚涵養。「閱讀」像是迴返世界的一把火,無論是火星或火苗,炙熱或燃燒殆盡,在我們的生活裡都蘊藏了無窮無盡的知識和智慧。因為有書/閱讀的療癒陪伴,漸漸的從內在長出力量,小小的火光也能帶來光亮和溫暖,期待書店是個陪伴有力量、會發光的地方。Codad 是書 Codah 是勇氣 Cora 是光芒「書是勇氣聚會所」 Pising彼心書店!

紙教堂新故鄉見學園區
觀光景點

紙教堂新故鄉見學園區

南投縣埔里鎮桃米里桃米巷52-12號

一、巨震創生代言地1999年921大地震,重創埔里鎮,紙教堂所在地的桃米里,房屋受損率超過6成。震後新故鄉文教基金會協助社區重建。透過調查發現桃米擁有台灣原生蛙類的7成。「生態有無可能轉化成為生態產業?」25年來桃米以「生態為體.產業為用.文化生根.在地自主」作為核心發展理念。經由教育學習,奠定社區轉型的基石。苗圃班育成的原生苗木成為社區的特色景觀;以生態工法所施作的生態池,呵護生物多樣性的存續;解說班、民宿班、餐飲班建構生態旅遊服務體系。自1999年至2013年,桃米家戶綜合所得從56萬提升至98萬,從埔里鎮最貧困的社區,蛻變為重建區社區家戶所得成長率最高的地方,是地方創生的重要典範,也為其他國家提供借鏡。二、愛與互助的紙教堂紙教堂,承載台日震後重建的情誼。1995年阪神大地震後,坂茂建築師為倒燬的鷹取教會建造紙教堂,成為社區重建的橋樑。2005年,紙教堂移築台灣再生,在921地震9周年開園,開啟新故鄉文教基金會踏入社會企業的紀河。紙教堂肩負震後創生、社區營造的推動與交流,透過社會企業的運轉帶動區域的活化。開園迄今超過國內外427萬人次參訪,創造4.2億產值,其盈餘更支撐「新故鄉」公益事項的帶動。因為紙教堂擴大台日社區重建的網絡,從神戶、新潟、311到熊本地震,展開重建、募款、音樂、藝術文化等交流,跨國的愛與互助精神不斷延續。三、里山地景好生態園區內匯集坂茂、邱文傑、甘銘源三位建築師的作品,彰顯紙的堅韌、鋼的柔軟與竹的彈性獨特的美學。區內設置18處藝術地景,訴說震後人與土地的故事。見學園區融入里山永續經營理念,成為社會生態生產地景的典範。持續推動生態城鎮及人才培育,維護多樣生物棲地,發展友善農業等,是環境教育與綠色旅遊的重要基地。四、蝴蝶王國的再現1960年至1975年間,每年由台灣各地送到埔里加工的蝴蝶超過2千萬隻,蝴蝶加工業高達47家。隨著、市場轉移、棲地的破壞等因素,蝴蝶加工成為夕陽產業。2011年起,新故鄉推動「再現埔里蝴蝶王國」計畫,從蝴蝶產業史的調查到生態解說員培訓;從蝴蝶棲地的營造到蝴蝶資料庫的建立,從蝴蝶環境教育列車的推動到埔里Butterfly交響樂團的成立,從蝴蝶漆工藝的研發到與蝶共餐的開創等。企圖以生態+文化+產業+社群的跨域,將地方價值透過蝴蝶的元素,轉譯與運用,形成一種新的社區與社群對土地的認同。

郭怡美書店
觀光景點

郭怡美書店

臺北市大同區迪化街一段129號

郭怡美書店位於大稻埕迪化街,是一間百年老屋,在一進三層樓,二進兩層樓五個空間當中,共藏書有超過三萬個品項,是台灣圖書種類最多的獨立書店。百年前老屋的建造人是書店創辦人的祖父,郭烏隆先生。郭家在百年前的大稻埕發跡,歷經時代更迭,於第三代時全數離開大稻埕,卻又因第三代的郭重興先生投身出版業,獲得成功之後,於2022年租回祖父的起家厝,沿用原本商行的名字開設了郭怡美書店。在疫情期間成立的郭怡美書店,以書為本位,相信書的純粹性,故收納了大量的書籍,相信閱讀的價值。選書,陳列,眾多與閱讀的相關活動,是書店能受到大眾肯定與好評的主因。郭怡美書店的使命是連結社區與推廣閱讀,在大稻埕地區,連結霞海城隍廟與街區商號,共同推廣大稻埕的走讀及街區歷史的講座,也連結台北新北的小學,邀請小學生參訪書店,並贈送給他自己挑選的一本書,希望開啟孩子的書店閱讀體驗。另外與出版社,畫廊,藝術家,創作者大量合作,舉辦音樂會,畫展,攝影展,新書分享會,創作展,議題特展,夜間導覽等活動,每年舉辦近150場以上活動,讓郭怡美書店得以成為地方的藝文中心。郭怡美書店希望承載著百年的商行歷史,面向未來創造未來的百年書店,歷史文化的傳承,閱讀樣貌的轉變,書店更需要做有意義的傳承及書與人的連結。打造成文化基地,吸引對歷史,藝術,文化,知識,美感的讀者們,並邀請我們的下一代來書店,讓他們自然感染文化氛圍,喜歡閱讀,就是我們的使命。

朱銘美術館
觀光景點

朱銘美術館

新北市金山區西勢湖2號

朱銘美術館位於新北市金山區北海岸山間,隸屬於財團法人朱銘文教基金會,創辦人朱銘以12年的時間打造這座美術館,於1999年9月19日正式對外開放。坐落於山林中的朱銘美術館,以「雕塑」藝術和推廣「兒童藝術教育」為宗旨,希望讓藝術的種子種活在每個人的心田。館內典藏朱銘《鄉土系列》、《太極系列》及《人間系列》經典作品,園區展示氣勢磅礡的藝術作品,鄰山、面海景色、季節鮮明氣候,展示空間以戶外為主,有別於其他美術館。在這裡,可以徜徉在藍天、綠地的懷抱中,用最輕鬆、愉快的心情,觀賞作品與藝術對話。朱銘美術館是臺灣最大的戶外美術館,與大自然的關係十分密切。2020年落成的生態池,池邊的植物93%以上是原生種,為美術館增添特殊風采。另外,透過生態自主學習工具、生態導覽手冊、生態環境的體驗課程帶動觀眾對於美術館園區生態的好奇心,在藝術元素、創作嘗試等方式概念伴隨下,讓不同的觀眾群願意探索生態池以及周邊,對於環境認識產生興趣,有助於開啟更多更深入的學習。在兒童藝術教育上,2004年推動「ACE藝術種籽教師館校合作專案」,開辦「兒童藝術服務永續工程」,此計畫也於2017年榮獲ICOM國際博物館協會教育與文化行動委員會最佳案例獎。2007年成立「兒童藝術中心」並舉辦台灣首次以兒童及教育工作者為對象的「兒童藝術教育雙年展」,投注教育的相關資源,來支持各項計畫,透過展演、營隊、活動、工作坊、培訓課程、館校合作,持續在台灣兒童美學進行永續的扎根行動。

新嘉義座/阮劇團
觀光景點

新嘉義座/阮劇團

嘉義市西區中山路616號K棟2樓

新嘉義座(Sinkagitso):嘉義的文化轉運站與創意孵化器新嘉義座位於嘉義市文化創意產業園區 K 棟二樓,前身為高粱酒麴製造室,是一座擁有百年歷史的建築,原為舊嘉義酒廠的一部分。2018 年,阮劇團將其轉化為多功能展演映場所,賦予老建築全新生命,也承接「嘉義座」之名──嘉義首座戲院,創立於 1909 年,曾是當地重要的文化交流空間。新嘉義座致力於成為社區文化平台,不只是展演場地,更是連結在地、孕育創意的文化基地。其空間規模小巧,具備獨特的「親密性」,特別適合舉辦 30 至 80 人的聚會、演出與工作坊,強調演出者與觀眾的緊密互動。在運營理念上,新嘉義座以「社區」為核心,發展四大方向:「展演」、「講座沙龍」、「課程」與「青少年社群基地」,並設定四大目標:加強在地連結、成立藝術基地、培育在地人才、增加藝術人口。期望透過多元活動,讓藝術深入日常,成為居民生活的一部分。內容策劃上,新嘉義座強調「在地性的藝術」。在「內容」上,融入嘉義歷史、人文與生活經驗,讓觀眾產生情感共鳴;在「族群」上,鼓勵南臺灣或有嘉義背景的創作者參與,成為文化推動者。此外,新嘉義座亦推動臺語戲劇、單人劇、全齡戲劇教育、國際交流與跨域創作,讓藝術活動涵蓋不同年齡層與多樣形式。它不僅是一個演出場域,更是一個激發社區參與、促進文化自覺與創造力的共學平台。總之,新嘉義座立足歷史場域,融合文化深度與創意能量,以小型展演空間之姿,逐步發展為嘉義市重要的文化節點與南臺灣的藝術孵化據點。